19世纪的雕塑除了现实主义的大师罗丹、布代尔、马约尔外还有新古典主义雕塑家乌东，浪漫主义的大师吕德、卡尔波、巴里等，这篇文章先介绍现实主义的大师及他们的雕塑特别是罗丹，他与其他两位现实主义雕塑家布代尔、马约尔一同被称为欧洲雕塑三大支柱。

　　尽管由于雕塑语言的限制，色彩不是罗丹作品的主要因素，在他三维空间的雕塑表面还是可以看到印象主义的光影效果。

　　罗丹的雕塑受米开朗基罗的影响很大，他的雕塑手法非常细腻，显示了对人体解刨的深度了解。他经常用柔韧性较强的材料比如铜，而不是硬木和石头。他用自己的手指到塑造雕塑最微妙的变化，并且留下塑造的痕迹，仿佛是绘画中的笔触，而雕塑表面的起伏变化又反衬出转瞬即逝的光影效果，作品常常显示出未完成的状态。

　　传达出肌肉的表情，大块起伏造成丰富动人的明暗，宛如交响乐，所以有人称之为印象派雕塑。

　　罗丹自由的创作手法和杰出的艺术表现力在巨型浮雕《地狱之门》中得到了充分的体现。以但丁的《神曲》为题，参照米开朗基罗的西斯庭教堂天顶画的哥特式低浮雕样式，展现了人类对于死亡和生存意义的终极思考。

　　但丁以思想者的形象坐在门顶端的长方形框架中，注视着地狱中的苦难，思考着人类的命运。

　　《加莱义民》中，罗丹通过舞台场景的设计增强了人物的心灵表现力，雕塑表面粗糙的质感突出了人物的悲凉处境。这座雕塑为加莱市民所做，罗丹有意用平台式台基去掉了传统纪念碑式雕塑的高台底座，使这些真人大小、可以令人平视的雕像区别于传统雕塑中高不可攀的英雄人物，而更接近群众。

　　据说巴尔扎克习惯于夜间穿着睡衣工作，因此罗丹用宽大的睡衣包裹着人物的全身，包括手在内，只突出了人物健硕的身躯和充满智慧的头颅。作品完成后，委托人却拒绝接受，甚至指责这尊雕塑是一个怪胎、一个粗制滥造的草稿。罗丹的巴尔扎克确实不是理想化、唯美主义的英雄形象，然而罗丹抓住了巴尔扎克的精神特征，突出表现了他的工作激情和思想深度。

　　《巴尔扎克》堪称罗丹一生创作的顶峰，它展示了人的真实生存状态和精神力量。写意的手法对后世影响很大。半岛体育